Магазин | продажа виниловых пластинок
Магазин | продажа виниловых пластинок
  Главная » C » Country Joe and the Fish » Country Joe and the Fish - Electric Music for the Mind and Body Личный кабинет  |  Корзина  |  Оформить заказ   

ЗВОНИТЕ НАМ : (495) 771-0721    ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru

НАЙДИ СВОЮ ПЛАСТИНКУ!

Исполнители: A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
Cписок всех альбомов в продаже
Информация
ДОСТАВКА ПО РОССИИ

Опять винил?!

Оценка состояния виниловых пластинок

Президент о виниле!

Бутлеги

Загадочные надписи

Свяжитесь с нами

Country Joe and the Fish - Electric Music for the Mind and Body только на заказ
Предыдущий Позиция 2 из 4
категории Country Joe and the Fish
 Следующий

Country Joe and the Fish - Electric Music for the Mind and Body

1001 альбом, которые надо послушать, прежде чем умрешь
ПЕРВОЕ АМЕРИКАНСКОЕ ИЗДАНИЕ 1967 ГОДА

Золотистые ярлыки.
ИЗДАТЕЛЬ: Vanguard
КАТАЛОГОВЫЙ №: VSD-79244
СТРАНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ: USA
ФОРМАТ: LP stereo 33 1/3
ГОД ВЫПУСКА: 1967
СОСТОЯНИЕ КОНВЕРТА:
Родной внутренний конверт Vanguard.
СОСТОЯНИЕ ВИНИЛА:

узнать о возможности заказа
Автор всех песен Joe McDonald, кроме указанных дополнительно:

SIDE 1:
1. Flying High - 2:37
2. Not So Sweet Martha Lorraine - 4:18
3. Death Sound - 4:21
4. Porpoise Mouth - 2:47
5. Section 43 - 7:23

SIDE 2:
1. Super Bird - 2:01
2. Sad And Lonely Times - 2:21
3. Love (McDonald, Melton, Cohen, Barthol, Gunning, Hirsh) - 2:20
4. Bass Strings - 4:58
5. The Masked Marauder - 3:07
6. Grace - 7:03
СОСТАВ:
Country Joe McDonald — vocals, guitar, bells, tambourine
Barry Melton — vocals, guitar
David Cohen — guitar, organ
Bruce Barthol — bass, harmonica
Gary "Chicken" Hirsh — drums

ПРОИЗВОДСТВО:
Produced by Samuel Charters
Recorded by Robert Di Souza
at Sierra Sound Laboratories, Berkeley, California
Processed at Vanguard Records' 23rd Street Studio, New York City
Album Design: Jules Halfant
Front Cover Photos: John Bagley
Back Cover Photo: Michael K. Wiese

This album is dedicated to Mr. & Mrs. Martin Dimbatt

Electric Music for the Mind and Body - "Электрическая музыка для души и тела" — дебютный альбом американской психоделической рок-группы Country Joe and the Fish, выпущенный 11 мая 1967 года компанией грамзаписи Vanguard в США (VRS-9244 - моно, VSD-79244 - стерео с золотистыми ярлыками), Канаде и Австралии (только стереоверсия VSD-79244) и Франции (Vanguard 519046C). В Англии альбом выходил в 1967 году на Fontana (TFL6081 - моно, STFL6081 - стерео). Переиздания: переиздавалась только стереоверсия в 1969 на Vanguard в Англии (SVRL19026 с чёрными ярлыками) и в США (VSD 79244 ярлыки "с глобусом"); в 1970 в США (клубная версия Vanguard VSD-79244 с жёлтыми ярлыками); в 1972 и 1975 в Англии (Vanguard VSD 79244): в 1972 с золотистыми ярлыками как первое американское издание, в 1975 - с золотистыми, но указана ещё фирма PYE; в Испании в 1981 (Vanguard S 50.060) и 1984 (Hispavox (30) 130 226). Были и ещё более поздние издания вплоть до наших дней в США и Великобритании.

Альбом, как и сама группа, считается основополагающим для развития психоделического рока. Electric Music for the Mind and Body естественно входит в книгу 1001 альбом, которые надо послушать, пока не умер.

ДЕРЕВЕНСКИЙ ДЖО И РЫБА

Country Joe and the Fish организовали вокалист "Кантри Джо" Макдональд и гитарист "Рыба" Барри Мелтон. Группа с самого начала имела под собой политические корни, начиная с того, что Макдональд был назван родителями Джозефом в честь Иосифа Виссарионовича Сталина. Сейчас такая информация тщательно скрывается, но в 1940-х, особенно в годы войны, образ Вождя был популярен не только в Советском Союзе, но и в Соединённых Штатах Америки, где его дружески называли "Country Joe", то есть "деревенский Джо". Родители Макдональда не просто симпатизировали Сталину, но оба состояли в Коммунистической партии, а мать с девичьей фамилией Плотник имела еврейские корни в России. Однако с началом холодной войны и разгаром маккартизма в Америке, родителям Макдональда пришлось отказаться от своих убеждений и уехать из Вашингтона подальше, где их не никто не знал — в пригород Лос-Анджелеса Эль-Монте.

У Барри Мелтона были ещё более глубокие корни в России. Его бабушка происходила из бедной сибирской крестьянской семьи Горбуновых, живших под Читой и принадлежавших к секте молокан. Секстанты, как известно, не шибко любили царскую власть и, чтобы избежать призыва сыновей на многолетнюю воинскую службу, глава семьи решил уехать в Китай в 1906 году. Горбуновы погрузились со своим скарбом в кибитки и, подобно американским пионерам Запада, двинулись в степи Манчжурии.

Прибыв в Харбин, они узнали о наборе работников на Гавайские острова. Семье предложили целый рубль в день (большие деньги по тем временам) за долгое морское путешествие в Гонолулу, и Горбуновы согласились. Они батрачили на Гавайях несколько лет, когда дочка Горбунова, будущая бабушка Барри Мелтона, вышла замуж за американского моряка португальского происхождения и уехала с ним в Сан-Франциско. Барри рассказывал, что часто навещал бабушку в рабочем пригороде Сан-Франциско Портеро-Хилл с живописным видом на бухту. Она считала Сталина спасителем России и сильно плакала в 1953 году, глядя похороны Вождя по телевизору.

И вот эти потомки выходцев из России "Кантри Джо" Макдональд и "Рыба" Барри Мелтон уже в 1965 году стали участвовать в протестном движении против войны во Вьетнаме, исполняя песни в стиле фолк, моду на которые ввёл Боб Дилан. Оба их прозвища носили политическую подоплёку. Если "Деревенский Джо" относилось к образу Сталина, то "Рыба" была взята из цитаты Мао Дзэдуна, где говорилось, что "настоящий революционер чувствует себя среди крестьянства как рыба в воде".

К 1967 году дуэт вырос до полноценного состава, который стал играть электрический рок. К Макдональду и Мелтону пришли ударник Гари Хёрш по прозвищу "Цыплёнок", басист Брюс Бартол и клавишник Дэвид Коэн.

АЛЬБОМ

В отличие от множества других групп, история умалчивает, где, когда и при каких обстоятельствах группа заручилась поддержкой крупной компании грамзаписи и подписала контракт. Известно только, что Electric Music for the Mind and Body был записан в течение недели в феврале 1967 года на студии Sierra Sound Laboratories в калифорнийском городе Беркли. Продюсировала альбом довольно необычная личность — Сэмюэл Чартерс. Это не просто музыкальный продюсер, но писатель, историк музыки, музыкант и поэт. В 1959 году он опубликовал книгу собственных исследований The Country Blues — историю блюза, оказавшую большое влияние в истории современной музыки. Чартерс никогда не был вне политики. Особенно остро он переживал войну США во Вьетнаме и с удовольствием взялся продюсировать такую же как он политизированную группу Country Joe and the Fish. Он продюсировал практически все альбомы группы с 1966 по 1970 гг., кроме CJ Fish (1970). Чартерса настолько возмущала американская агрессия во Вьетнаме, что в конце концов позже он переехал жить в Швецию.

Однако можно забыть всё сказанное, какая там политика, если Вы поставите пластинку, то первое что Вы там услышите — клёвый расслабленный ритм-н-блюз "Flying High" про чувака, который находится явно под кайфом, повторяя, что он летает высоко ("Flying High"), не взирая на то, что стоит на лос-анджелесском шоссе окоченевший под дождём, ботинки полные воды. Останавливаются два кента на Кадиллаке, у одного на голове котелок, у другого — турецкая феска, и подбирают продрогшего беднягу с собой. По дороге он играет им на губной гармошке, а один из парней — тот, что в феске — говорит:

"Нам нельзя оставлять его на этом дожде,
он может замёрзнуть и умереть
Почему бы не посадить его на самолёт
И не дать ему улететь?"


Они привезли его в лос-анджелесский аэропорт и дали впридачу двести долларов, парень купил билет, летит и повторяет, как он всё время высоко летает (flying high all the way). Можно ещё перевести как "всё время везёт".

Известный своей скаредностью на похвалы рок-музыкантам, американский критик Роберт Кристгау назвал "Flying High" лучшей песней Country Joe and the Fish. Причём, он считает её единственной у них стоящей вещью. С этим трудно согласиться, потому что весь альбом опровергает это утверждение. Следующая вещь "Not So Sweet Martha Lorraine" (Не такая уж милая Марта Лоррейн) была бы нам не понятна, не будь у нас таких замечательных интерпретаторов западной музыки со всеми её образами в лице БГ (Бориса Гребенщикова) и Майка Науменко, которые много взяли у Боба Дилана в этом плане. Эта вещь тоже отдаёт Бобом Диланом. Описанный образ шибко умной девушки узнают все, кто помнит восьмидесятые с их увлечением Востоком, эзотерикой и т.п.:

Она раздаёт всем всякие волшебные штучки
и читает нам истории из "Книги Перемен"
потом обходит всех с целой корзиной колец —
Если оденешь его на руку
Ты становишься одним из Банды Ангелов
И оно даёт тебе власть стать человеком,
Но никогда не поймёшь, что это даёт ей
Милая Лоррейн, ах милая Лоррейн


"Death Sound Blues" (Блюз мёртвого звука) — классический по структуре блюз, правда с необычными звуками и очень смачным текстом, который настолько ярко передаёт квинтэссенцию блюза (как плача по ушедшему всему хорошему в ожидании всего плохого), что его можно воспринимать как пародию жанра:

Я слышу этот мёртвый звук, малышка
Ох, он отдаётся эхом в моём мозгу.
Я слышу этот мёртвый звук, малышка
Ох, он отдаётся эхом в моём мозгу.
Но ведь это частица нас умирает
И ты знаешь, по прежнему больше не будет
Эх, этого больше не будет!

Я чувствую, как чёрные гвозди вбиваются
Да! В гроб нашей любви.
Я слышу, как чёрные гвозди вбиваются
Да! В гроб нашей любви.
Я как охотник, весь в чёрном
Ты чё не знаешь, что я убил белоснежную голубку
Да, я убил голубку.

А пески времени продолжают падать
В сторону нашего последнего дня.
Да, пески времени продолжают падать
В сторону нашего последнего дня.
Я вижу, как минуты преследуют часы, приближаясь
Да, к словам, которые мы должны сказать
О — мы должны их сказать.


"Porpoise Mouth"  переводится как "Рот морской свиньи", в другом варианте на конверте указана как "Happiness Is a Porpoise Mouth" (Счастье это рот морской свиньи). Имеются в виду не всем знакомые милые маленькие существа с мерзкими красными хвостиками, а какие-то действительно морские животные из семейства зубастых китов. Эту вещь не стоит переводить, поскольку как текст, так и музыка здесь передают некое сюрреальное настроение. Психоделия, так сказать, в чистом виде. Типа узорных разводов на обложке альбома.

Совершенно немыслимая чисто инструментальная "Section 43" то есть "Секция 43", продолжительностью семь с половиной минут, предвосхищает прогрок семидесятых. По словам Кантри Джо Макдональда, эта композиция написана под влиянием Джона Фэи, а также желанием сыграть что-нибудь классическое. Другой инструментал в альбоме — "The Masked Marauder" (Мародёр в маске) — больше похож на озвучку какого-нибудь фильма, типа вестерна. Странно, если никто из режиссёров ещё не воспользовался.

Только одна вещь на второй стороне втягивает нас в политику. "Superbird" - "Суперптичка" откровенно издевается над тогдашним президентом США Линдоном Джонсоном, развязавшим войну во Вьетнаме:

Он летает высоко в небе, прям как Супермен,
Но у меня есть кусочек криптонита —
Я заставлю его приземлиться.


(Вещество под названием "криптонит" в фильме "Супермен" лишало Супергероя его силы.)

А ну выходи оттуда Линдон с высоко поднятыми вверх руками
Ты окружён и у тебя нет шансов
Хотим отослать тебя обратно в Техас
Чтоб работал на своём ранчо
Йе йе оу йе!

Он может вызвать Суперженщину, а также своих Суперпсов,
Но это никак не поможет ему
Потому что, как я узнал от одного русского шпиона
Он — всего лишь книжка комиксов.


Кстати, "Superbird" — возможно самая первая в истории рок-музыки откровенно политическая песня, где не завуалированно, не каким-то там Эзоповым языком, но открыто и дерзко критикуются власть предержащие. Удивительно даже как этот парень Макдональд, названный в честь Сталина Иосифом и носивший прозвище Красного Вождя, прямым текстом и совершенно безнаказанно обращался к действующему президенту на пластинке, имевшей большой тираж и соответственно широко распространившейся в Америке. И под конец, повторив припев про ссылку в Техас для исправительных работ на ранчо, Кантри Джо добавляет (продюсер уводит звук в этот момент): "И заставим его есть цветы, да, и принять немного кислоты..."

Кстати, группа хотела вставить в этот альбом ещё одну политическую песню, которая позже стала их визитной карточкой и была одной из главных песен протестного движения против войны во Вьетнаме. На этапе записи первого альбома она называлась "Thought Dream" (Мысленная мечта).  Продюсер Сэмюэл Чартерс отговорил музыкантов включать столь радикальную песню в дебютный альбом. Опытный человек, он опасался, как бы ребят не срезали на самом взлёте, пока их никто не знает. Это было легко: безвестную группу легко забанить, не давая нигде проходу, отказывая в записи и концертах. Но после успеха дебютника Country Joe and the Fish записали эту вещь во второй альбом под названием "Feel Like I'm Fixin' To Die", но она стала больше известна в своё время как просто "Вьетнамская песня".

"Sad And Lonely Times" (Печальное и одинокое время) — типичный фолк-рок номер и, как пишет Джордж Старостин, " "Sad And Lonely Times" начинается точь в точь как должна начинаться какая-нибудь классическая кантри-песня Нила Янга, и вы хрен отличили бы её от одной из композиций Нила Янга, если бы он записал в ней вокал."

"Love" — простой рок-н-рольчик с сильно доминирующим органом Farfisa. Играющий на нём Дэвид Коэн, возможно взял за основу Эл Куперовскую игру на органе, когда тот играл электричество с Бобом Диланом, но Коэн довёл эту манеру до электрического экстремизма.

"Bass Strings" (Басовые струны) — откровенно "триповая" (то бишь наркотическая) вещь, начинающаяся словами

А -ну-ка партнёр, передай этот косячок по кругу
Мой мир закружился, мне надо немного притормозить
О да, мне надо притормозить
Я поднялся так высоко,
Что могу никогда не вернуться, никогда не вернуться.


И на фоне гитарной коды явственно слышен шёпот: "ЛСД... ЛСД...ЛСД"...

Заключительный номер "Grace" (Грация или женское имя Грейс) посвящается вокалистке группы Jefferson Airplane Грейс Слик. Ещё один образчик кислотной психоделии как в музыке, так и в тексте:

Твоя серебристая вспышка света
Сверкнула в малюсенькой дверце моего глаза


Для многих современников альбом Electric Music for the Mind and Body ассоциируется с началом расцвета контркультуры flower power и психоделической музыки. Альбом вышел, заметьте, за месяц до выхода в свет битловского "Сержанта Пеппера" и начала Лета Любви. Стоит отметить также, что звучание альбома не походит на звучание целой плеяды их коллег из залива Сан-Франциско (тот же Jefferson Airplane или Grateful Dead), которые задавали тогда тон. Возможно, в этом заслуга продюсера Сэмюэла Чартерса, который сильно отличался от общепринятого типа музыкальных продюсеров.

В музыкальном плане "Электрическая музыка для души и тела" хоть и базируется на блюзе, ритм-н-блюзе, но достаточно свободно себя чувствует и часто легко выходит за 12-тактовые рамки, и также запросто меняет временные размеры. Барри Мелтон на гитаре, а Дэвид Коэн на органе издают необычные звуки, а "Цыплёнок" Гари Хёрш удивительно изобретателен по части всевозможной перкуссии в альбоме. Трудно найти такую гармонично сыгравшуюся группу, а Кантри Джо превосходно вписывался в неё со своим чутким вокалом.

Брюс Эдер в AllMusic смело называет Electric Music for the Mind and Body "одним из важнейших и непреходящих документов психоделической эпохи". Остаётся только добавить: не просто документ, но памятник, так сказать, нерукотворный. К нему не зарастёт старых рокеров тропа...

Отзывы
только на заказ
Отзывы
На данный момент нет ни одного отзыва.

Написать отзыв





ЗВОНИТЕ НАМ : +7 (495)-771-07-21   
ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru



OLDIES-GOLDIES.RU 2008- 2017
Карта сайта - Sitemap
Информация на ресурсе предназначена для дeтeй старше шeстнaдцaти лeт