Магазин | продажа виниловых пластинок
Магазин | продажа виниловых пластинок
  Главная » C » Cold Sun » Cold Sun - Dark Shadows Личный кабинет  |  Корзина  |  Оформить заказ   

ЗВОНИТЕ НАМ : (495) 771-0721    ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru

НАЙДИ СВОЮ ПЛАСТИНКУ!

Исполнители: A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
Cписок всех альбомов в продаже
Информация
ДОСТАВКА ПО РОССИИ

Опять винил?!

Оценка состояния виниловых пластинок

Президент о виниле!

Бутлеги

Загадочные надписи

Свяжитесь с нами

Cold Sun - Dark Shadows 45,000 руб.
Предыдущий Позиция 1 из 1
категории Cold Sun
 Следующий

Cold Sun - Dark Shadows

МЕГАРЕДКИЙ ПСИХОДЕЛИЧЕСКИЙ АЛЬБОМ!
ОРИГИНАЛЬНОЕ АМЕРИКАНСКОЕ ИЗДАНИЕ 1989 ГОДА
ИЗ ОГРАНИЧЕННОГО ТИРАЖА 300 ЭКЗЕМПЛЯРОВ
В ВЕЛИКОЛЕПНОМ СОСТОЯНИИ
ИЗДАТЕЛЬ: Rockadelic Records
КАТАЛОГОВЫЙ №: RRLP 2.5
МАТРИЦЫ:
Side 1: 901ZXZO·A1 Satan's Cowl Hides The Plain Sight - Earthquakes Open EG
Side 2: 901ZXZO·B1 Behold The Moon Gleaming Through Your Third Eye ... Spider Dust AIR SPG EG
СТРАНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ: USA
ФОРМАТ: LP stereo 33 1/3
ГОД ВЫПУСКА: 1989
СОСТОЯНИЕ КОНВЕРТА: Очень близко к MINT, как новый.
ФОТОГРАФИЯ ГРУППЫ: Очень близко к MINT, как новая.
ВКЛАДЫШ: Очень близко к MINT, как новый.
СОСТОЯНИЕ ВИНИЛА: Очень близко к MINT, практически неигранная пластинка.
ПРЕКРАСНЫЙ ПОДАРОЧНЫЙ ЭКЗЕМПЛЯР!

Автор песен: Bill Miller, кроме указанных дополнительно:

SIDE 1:
1. RA-MA  (Miller, Mcgarrigle, Nelson)
2. Here In The Year
3. See What You Cause

SIDE 2:
1. Twisted Flower
2. South Texas
3. For Ever
4. Fall (Miller, Taylor)
СОСТАВ:
Bill Miller - Lead vocals, electric autoharp, harmonica, third eye
Tom McGarrigle - Fuzz, slide and rhythm guitar, backing vocals
High Patton - Fibes drums, chimes
Mike Waugh - Fender bass, backing vocals

ПРОИЗВОДСТВО:
Produced by Bill Josey Sr.
Recorded at Sonobeat, Austin, Texas in 1969-1970
Liner notes by Michael Ritchey

Dark Shadows — мегаредкий альбом американской психоделической рок-группы Cold Sun, записанный в 1969-1970, но изданный только в 1989 году местным лейблом Rockadelic Records (г. Даллас, штат Техас) в количестве 300 экземпляров.

Переиздан в 2008 и в 2014 гг. немецким независимым лейблом World In Sound, но если выпуск Rockadelic Records был сделан с оригинальных мастер-плёнок 1970 г., то неизвестно, что послужило источником для World In Sound, хотя они пишут, что издано по лицензии и с разрешения Билла Миллера. В любом случае, раритетный оригинал Dark Shadows 1989 года стоит свыше 500 долларов, а немецкие новоделы ценятся пока что в пределах 40-50 евро.

ИСТОРИЯ

Группа, записавшая данный альбом, называлась первоначально Cauldron ("Котёл) и возникла в 1968 году в том же самом городе Остин, штат Техас, откуда вышла знаменитая психоделическая команда The 13th Floor Elevators ("Лифты до 13-го этажа"). Лидер Cauldron Билл Миллер и его друзья были слишком юны в 1965-1966 гг., чтобы попасть в тусовку "Лифтов" в период их расцвета, но с огромным интересом посещали концерты группы, как впрочем и других местных "крутых" команд, типа Baby Cakes и The Wig.

Миллер был довольно необычным подростком с необычными интересами. Одним из увлечений Билли были ящерицы, причём большие, типа игуан. Другим его "коньком" была, да и осталась на всю жизнь, всевозможная эзотерика, популярная среди молодёжи Америки конца шестидесятых. Миллера часто принимали за более старшего, он вёл активную жизнь для своего возраста, а музыкальная сцена в небольшом городе достаточно тесная, что дало юному музыканту возможности для быстрого старта.

В Остине в то время работали две радиостанции: KNOW и KAZZ-FM. Последняя была более хипповой и не забанила песню "Лифтов" "You're Gonna Miss Me" (когда группе запретили выступать после конфискованной у них марихуаны), а наоборот раскрутила и сделала хитом. Радиостанцией KAZZ-FM заведовали отец и сын Джоуси, которые владели также фирмой грамзаписи Sonobeat, единственной на тот момент в городе. В Остине, как столице штата Техас, находился Техасский Университет, и университетский городок естественно породил в городе богемную жизнь, рассадник контркультуры. Тем не менее в культурном плане Остин того времени считался настоящей "дырой" и не шёл ни в какое сравнение с богатыми легендарным музыкальным наследием Хьюстоном и Сан-Антонио.

Билл Миллер был генератором идей и автором всех песен образованной им в 1968 году группы Cauldron. Он подыгрывал иногда на губной гармошке, но главным его орудием был оригинальный инструмент — автоарфа, причём электрическая. Правой рукой Миллера по части аранжировки и текстов был его друг гитарист Том Макгэрригл. Ударником был Джон Кирни, игравший когда-то в группе The Spades вместе с Роки Эриксоном, до его ухода в The 13th Floor Elevators. Главные вокалисты приходили и уходили, никто не задерживался, поэтому друзья Миллер и Макгэрригл брали вокал на себя, но Миллер большую часть.

Автоарфа в группе выглядела конечно необычно, но это был не единственный случай в рок-музыке того времени: их применяли некоторые вдохновляемые фолк-музыкой команды, например Lovin’ Spoonful и The Charlatans или, по крайней мере, позировали с ними на фотографиях. Но подобно тому, как Томми Холл концептуально заложил в основе звучания "Лифтов до 13 этажа" горшок (джаг), так и Миллер решил в своей группе придать ведущее значение автоарфе. Инструмент был переделан в электрический, а вся музыка группы аранжировалась таким образом, чтоб можно было как можно шире использовать неземное звучание электрической автоарфы.

Группа недолго оставалась "Котлом" (Cauldron), сменив имя на Amethyst ("Аметист"), и стала играть в I.L Club, первом андеграундном психоделическом клубе Остина. Клубом заведовал некий Айра Литтлфилд, по инициалам которого (Ira Littlefield) он и был назван, а находился он в довольно стрёмном районе города, где обитало чернокожее население. Над входом висела табличка "Famous Beatnik Bands, Nightly" (Знаменитые битниковские группы, каждый вечер).

Сохранились даже какие-то концертные записи "Аметиста" из IL Club, свидетельствующие о том, что группа даже на ранней стадии опиралась только на собственный материал, и уже тогда играла, например, песню "See What You Cause" из этого альбома. В тот период группа испытывала большую текучесть кадров. Ударник Джон Кирни рассказал позже, что длинные и сложные песни Миллера требовали серьёзных репетиций, что побудило его покинуть группу.

На момент создания группы все местные рок-герои пришли в упадок. The 13th Floor Elevators после своего шедевра Easter Everywhere (ноябрь 1967) стали утрачивать свою выразительность. Несмотря на обновления в составе, в результате который исполнительское мастерство группы значительно возросло, творческая жилка угасала... Другая интересная группа из Остина — The Golden Dawn, тоже участвовавшая в своё время в "ЛСД-революции", выпустила в 1968 один блестящий альбом Power Plant и распалась. Baby Cakes и The Wig слились в одну, более тяжёлую группу Lavender Hill Express, быстро позабыв всё своё прошлое. Как и повсюду в Штатах, пришло время более тяжёлых наркотиков, а рок-музыка разбежалась в разных направлениях.

Две группы в Остине представляли самые модные тренды: Conqueroo, игравшие сан-францисский эсид-рок с гитарными запилами в духе Хендрикса или Гарсиа и Shiva’s Headband, разрабатывавшие находившийся тогда в зачаточном состоянии кантри-рок (мода на него захлестнула США в самом начале следующего десятилетия). Молодую группу Amethyst не волновало ни то, ни другое: Миллер и Макгэрригл были полны собственных идей и амбиций и имели свой особый взгляд на музыку. Ребята в то же время не отставали от явлений, происходивших в других частях страны, и помимо родного влияния The 13th Floor Elevators, живо восприняли The Doors и Velvet Underground. Последние приезжали играть в Остине в 1969, Миллер конечно же был там и обсуждал с Лу Ридом за кулисами судьбу "Лифтов до 13-го этажа".

Большое влияние на Миллера и соответственно музыку Amethyst/Cold Sun оказала древне-египетская мифология, свидетельство чему 11-минутный эпос "RA-MA", открывающий альбом Dark Shadows. Он несёт в себе также лемурийские элементы: Миллер увлекался гипотезами о будто бы затонувшем в Индийском океане континенте, который назвали Лемурия. Этот мистический настрой регулярно подпитывался психоделическими наркотиками, которые употреблялись в Техасе задолго до появления ЛСД и прочей кислоты.

Поговорка гласила: "Если ты не знаешь, что такое пейот, ты не из Техаса". Этот небольшой, похожий на репу и совсем не колючий кактус был источником поклонения мексиканских индейцев, и испанский монах Бернардиньо де Саагун писал: "Те, которые едят его или пьют, имеют страшные и смешные видения; опьянение продолжается два или три дня, потом проходит." В начале XX века учёные научились извлекать из пейота сильнейший психоделик под названием мескалин. В 1953 году писатель Олдос Хаксли попробовал этот мескалин, в 1954-ом опубликовал свою знаменитую апологию наркотиков "Двери восприятия", открыв таким образом "ящик Пандоры" и породив среди интеллектуалов и просто тусовщиков маниакальное стремление к "расширению сознания" и "границ восприятия".

Как вспоминал Миллер, задолго до того, как "Лифты" раздавали всем желающим ЛСД на своих концертах, "пейот натворил дел гораздо больше, чем можно себе представить. Даже сидевшие на пейоте битники-шестидесятники были не первыми в этом деле, оно было распространено среди хипстеров, с тех пор как существуют хипстеры и задолго до изобретения кислоты. Это было совершенно легально, в Техасе шестидесятых в поисках пейота даже не надо было блуждать по раскалённым пустыням — его свободно продавали в любой кактусовой лавке или магазине растений. Всё было гораздо круче ещё до появления кислоты."

Джон Дэвид Бартлетт, местный музыкант, игравший в позднем составе The 13th Floor Elevators, вспоминал тусовки у музыкантов группы Amethyst: "Мы провели немало фуззовых вечеров в крошечной квартире Билла у подножия Кастл-Хилл. Там было старое здание, крытое белыми досками, поднимающееся на холм. Нижняя его часть была разбита на крошечные квартирки, где обитали в те дни самые авантюрные личности остинской музыкальной сцены. Там-то я и познакомился с Биллом и Томом. Том был очень сильным и великим гитаристом. Тогда в 1969-м мы все тесно общались друг с другом, с музыкой и улётными веществами. Особенно запомнился один вечер, когда Билл кричал под свою жутко диссонирующую автоарфу: "Мы живём под Городом Пауков..." [из песни "South Texas"]... Хочу подчеркнуть: Том и Билли всегда ходили в чёрном. Тёмные и прекрасные."

Другой музыкант той эпохи Фред Митчим вспомнил свою первую встречу с Миллером и Макгэрриглом в том самом фриковом поселении на Кастл-Хилл: "Ещё до знакомства с Биллом, все друзья мне уши прожжужали, какой крутой чувак этот Билл, что он расслаблено живёт в своём местечке, и ему не надо париться прятать все дела где-то на заднем дворе. Как-то раз мы пришли туда, я впервые услышал Cold Sun, и это впечатление осталось на всю жизнь. Меня потрясли своей оригинальностью эти психоделические и довольно мрачноватые песни. И конечно же электроарфа Билла в сочетании с фуззовой гитарой Тома.

Когда они закончили играть, друзья представили меня, и я помню Билл был первым в моей жизни человеком, "одетым во всё чёрное". 6-футового роста Том (183 см) был в оранжевом пальто с фалдами, как у фрака, одетом прямо на голый торс, в красных клёшах-колоколах, синих резиновых сандалях и чуть ли не метровой длины чёрными волосами."


Где-то примерно в период посещения Остина "Велвет Андеграундом", группа Amethyst обзавелась басистом по имени Майк Уа (пишется Waugh), а тот в свою очередь познакомил Миллера с бывшим ударником "Лифтов" Джоном Айк Уолтоном, который недавно вернулся в Техас из Калифорнии, где искал счастья в роли сессионного музыканта. Всё шло к тому, что Уолтон должен был тоже войти в состав "Аметиста", и хотя этого не произошло, он всё же сыграл важную роль в дальнейшем развитии группы.

Со времён игры в "Лифтах" Уолтон был знаком с Биллом Джоуси-старшим, который владел местной студией Sonobeat, и однажды он предложил Джоуси послушать Миллера и Amethyst. Джоуси старший и младший продали свою радиостанцию KAZZ-FM ещё осенью 1967-го и сконцентрировали всю деятельность на звукозаписывающем лейбле. В результате, они издали за эти годы серию интересных сорокопяток местных артистов, включая единственную пластинку легендарной группы Conqueroo, а также превосходные синглы группы The Sweetarts и неостинской The Thingies.

Sonobeat уделяла особое внимание технической стороне звукозаписи, и считается первым лейблом, выпускавшим на сорокопятках настоящее стереозвучание, совместимое для проигрывания на моноаппаратуре. Билл Миллер очень хорошо запомнил самую первую сессию записи: "Джон Айк рассказал про меня Джоуси, и тот попросил Майка Уа назначить встречу. Джоуси услышал меня тогда впервые в своей студии. Майк и Джон Айк слышали меня только игравшим сольно через усилок у себя дома. Джоуси устроил долгую демозапись: я спел 15 - 20 песен в микрофон, сидя в комнате для ударника, а арфа была подключена напрямую в пульт."

Эта демозапись достаточно впечатлила Билла Джоуси-старшего, и он предложил группе деловое сотрудничество с целью сделать запись, которую можно было б продвигать далее на крупные фирмы грамзаписи. Когда выяснилось, что Джон Айк Уолтон не сможет присоединиться к команде, вместо него нашли ударника Хью Паттона, таким образом группа была готова для записи в полном составе. Кстати, недавно обретённый басист группы Майк Уа был хорошо знаком с Джоуси, поскольку часто использовался на его студии в качестве сессионного музыканта.

Оставалось только решить вопрос с названием, потому что старомодное "Аметист" явно не вписывалось. За неимением другого Джоуси предложил им временное "The Bill Miller Project", то есть "Проект Билла Миллера", и только где-то посреди сессий записи альбома возникло название Cold Sun ("Холодное Солнце"), так и прилепившееся к ним на всю остальную музыкальную жизнь.

С названием "Холодное Солнце" всё довольно загадочно, как впрочем и многое в истории этой группы. Вышедший ретроспективно на Rockadelic Records в 1989 году альбом озаглавлен как Dark Shadows ("Тёмные тени") по популярному в 1960-х одноимённому мистическому телесериалу. А в аннотации на жёлтеньком вкладыше в конверт указано: DARK SHADOWS - COLD SUN LP, то есть всё наоборот: группа Dark Shadows представляет долгоиграющую пластинку (LP) "Cold Sun", что подтверждает и рисунок на обложке, вполне соответствующий образу "холодного солнца". Да и сам Миллер утверждал, будто группа никогда не называлась Cold Sun, что они всегда звались Dark Shadows. Однако в одном интервью 1976 года он же сам сказал, что до своей игры с Роки Эриксоном в The Aliens "провёл семь лет, совершенствуясь в игре на электрической автоарфе в группе под названием Cold Sun."

Само название "Холодное солнце" взято из легенд о мистическом континенте Му, выдуманном писателем-оккультистом Джеймсом Чёрчвардом. Вся эта мифология о выдуманных континентах Му и Лемурия была весьма популярна среди участников группы Cold Sun.

ЗАПИСЬ

Первые записи Cold Sun проходили в подвальной студии Sonobeat, размещённой прямо в доме Джоуси, но материал, попавший в альбом был записан уже в другом месте, когда Sonobeat переместилась в Северный Ламар, в здание, где по иронии судьбы размещалась бывшая радиостанция  Джоуси KAZZ-FM. Реструктурированная она называлась теперь KOKE и принадлежала мэру города Рою Батлеру. Именно в этом месте и были сделаны знаменитые записи Cold Sun.

Миллер посчитал, что на весь проект ушло порядка шести месяцев, включая работу над плёнками, демо и, наконец, саму запись. Весь материал был написан до сделки с Sonobeat, но в процессе сессий претерпел многочисленные изменения и обновления.

Несколько песен с первой демозаписи были отвергнуты. Среди них песни Миллера "God Is A Girl" (Бог это девушка), "Graduation Day" (Выпускной день) и "Do The Ray" (Сделай луч) — последняя была "танцевальным номером" группы, вдохновлённая ужастиком Роджера Кормана The Man With The X-Ray Eyes/Человек с рентгеновскими глазами (1963); и песни лидер-гитариста Тома Макгэрригла "Mind Aura" и "Shifters". Билл Джоуси настоял, чтоб главный вокал везде пел Миллер, может потому и не были использованы песни Макгэрригла.

Несмотря на творческий и достаточно беспроблемный характер этих сессий, Миллер вспоминает, что "Билл Джоуси не понимал, от чего мы отталкиваемся в своей музыке. Мы не могли объяснить ему, что происходит, и тогда я сказал просто, что мы с Томом "фаны Лу Рида". Впрочем, он всё равно не понял." Джоуси внёс большой вклад не в музыкальную, а скорее в техническую сторону записи Cold Sun.

Как вспоминает Миллер: "Джоуси был волшебником, пожалуй он в Техасе был ближе всех к Джо Мику*. Джоуси изобрёл Sonotone Black Box ("Чёрный ящик Звукотон") — таинственный прибор наподобие компрессора. Я помню, Эрик Джонсон [известный музыкант, гитарист из Остина] записывался с этой "Чёрной коробкой", но он пользовался ей по минимуму. Он не понимал, для чего она. Я тоже. Я пробовал играть через неё, но никогда с ней не записывался."

Крайне необычная автоарфа естественно вызывала большой интерес у Джоуси, потому что никто не знал, как её записывать. Как выяснилось, в большинстве песен автоарфа была подключена напрямую в пульт, так же как и бас. Кстати, записи Cold Sun изначально готовились для квадрофонического звучания, это была заморочка Джоуси тех дней.

Помимо музыкальной аранжировки, большая работа проводилась над текстами. Сегодня Миллер не особо гордится ими, однако они всё равно на голову выше обычной фэнтези-чепухи, которую сочиняли в ту пору хиппи. В каждой песне найдётся несколько западающих в память строк, что характерно лишь для хорошо написанных рок-текстов. Большая часть их сочинена Миллером, но свой вклад и вдохновение вносили также Макгэрригл и друг группы Уинстон Тэйлор. Ещё одним вдохновителем текстов Cold Sun был среднего возраста мужчина с квадратной фигурой по имени Герман Нельсон, прослывший как местный мистик и белый маг.

Миллер, вспоминая источники вдохновения для своих песен: "Кроме идей, которые подавали мне Том и Уинстон, песни "Ra-Ma", "Fall" (Осень) и "Twisted Flower" (Вьющийся цветок) сильно навеяны Чёрчвардом. "South Texas" (Южный Техас) и "See What You Cause" (Смотри, до чего ты довёл) не так. "Южный Техас" — это стопроцентно психоделический гимн, наквозь пропитанный пейотом. "For Ever" (Навсегда) и "Here In The Year" (В этом году) — стопроцентно мои, а в "Ra-Ma" и "Fall" текст писали ещё трое."

На сочинение текстов и даже на саму запись оказало также влияние увлечение нумерологией, которое разделяли как группа, так и её продюсер Джоуси:

"Джоуси был суеверен," — рассказывал Миллер. "Он верил, что цифра длительности одного альбома Джонни Уинтера это счастливое число. Это было где-то 43 или 45 минут и не помню, сколько-то секунд. Можете сверить продолжительность альбома Cold Sun с длиной того альбома Джонни Уинтера — они одинаковые с точностью до секунды. Чтобы подогнать под эти рамки "Ra-Ma" и "Fall" пришлось сделать длиннее, и даже исключить одну песню Тома по настоятельной просьбе самого же Тома: он был суеверен не менее Джоуси и побаивался некоторых чисел. Я тоже. Мне пришлось дописывать текст, и я написал слабоватые строки с плохими рифмами. И всё равно немного не хватало до нужной длительности. Тогда Джоуси пришла в голову идея добавить в конце "Ra-Ma" музыкальную подвеску из колокольчиков."

Порядок песен в альбоме, выпущенном Rockadelic Records с плёнок Sonobeat разительно отличается от порядка, который назначили альбому Миллер и Джоуси в 1970 году. Вот оригинальный порядок:

1. "South Texas"
2. "Twisted Flower"
3. "Here In The Year'
4. "For Ever"
5. "See What You Cause"
6. "Fall"
7. "Ra-Ma"

Хотя в обоих случаях есть свои плюсы и минусы, всем понятно, что "South Texas" была бы сильнейшим началом, а самой подходящей кульминационной кодой могла бы послужить "Ra-Ma", как это и планировалось изначально. Кстати, немецкие новоделы XXI века соблюдают именно такой порядок.

Большинство готовых песен, которые группа давно играла на концертах, в процессе записи претерпели изменения в аранжировке. "Только "See What You Cause" осталась неизменной, даже тот приём, что Том играл на басу, а басист играл на лидер-гитаре. У Тома не было намерений играть на басу, но в этой песне это очень хорошо сработало. И ему, и Майку это сильно понравилось. "Fall" в музыкальном плане осталась прежней, но текст был полностью переписан, а старый выброшен."

Вокал в альбоме Cold Sun сбивал людей с толку, многим казалось, что там два разных вокалиста. На самом деле, обоими вокалистами был один Миллер. Просто он, несмотря на то, что не был певцом в полном смысле этого слова, продемонстрировал на протяжении альбома достаточно широкий диапазон тонов и оттенков: от мрачных в духе Джима Моррисона до пронзительного голоса в стиле эйсид-панка Роки Эриксона. И всё это сделал без особых усилий, причём так и не раскрыв, каков же его "настоящий" голос. Вокальные гармонии на заднем плане исполняли Макгэрригл и Уа, который спел также две строчки главного вокала в "Twisted Flower".

"Я вообще хотел, чтоб Майк Уа спел эту песню целиком, и он тоже сильно этого хотел," — говорит Миллер, — "но у него не так получалось, как у меня, и только эти две строчки выходили классно. "Он звучит как Джерри Льюис (известный комик), но совсем не как Джерри ЛИ Льюис (известный рок-н-рольщик)", — говорил Билл Джоуси, и он так и прозвал этот фрагмент в середине "кусочек Джерри Льюиса" типа: "ОК, а теперь давайте запишем получше третью строку в этом кусочке Джерри Льюиса".

КОММЕНТАРИИ БИЛЛА МИЛЛЕРА ПО ПОВОДУ ПЕСЕН АЛЬБОМА

Ra-Ma: Весь бас, который слышится в "мечтательном" вступлении, мой большой палец извлекает из басовых струн автоарфы, в то время как другими пальцами я играю на других струнах. Надеюсь, гармошка не испортила песню? Мне кажется она хорошо подходит для Ra-Ma. Джоуси тоже нравилось, он смеялся. Я записал её с первого дубля. Я также играл на лидер-гитаре в первой части под слова "Crocodiles line the banks ..." и т.д. Я записал эту гитарную партию, чтобы не отвлекать на это Тома — у него и без того было полно работы с другими партиями. Потом он конечно же выучил её для живых выступлений. Как вам теперь Ra-Ma звучит: лучше или хуже, когда вы узнали, что это всё о Му?"

Here In The Year: По поводу её концовки Джоуси сказал: "Это прекрасно. Я надеюсь, ты не дашь Тому накладывать сюда ещё какой-то ШУМ?" Позже я со смехом сказал об этом Тому. "Ну и ладно, мне до балды," — был его ответ. Это конечно не пейотовая песня. Это скорее, предсказание интернета с линками на Ethernet. Первоначальный куплет гласил: "Here in the year 1969". Ламеры, да? Потом это был 1970-ый...

See What You Cause: Это было явное посвящение Роки, которого я давно не видел в то время. Я часто писал для Рока песни, даже тогда...

Twisted Flower: Басовое соло в начале — это на самом деле автоарфа. Барабанные палочки дают отсчёт, потом идёт автоарфа, потом вступает Майк Уа в короткий, можно сказать, "басовый дуэт", пока гитара и арфа не начнут игру на более высоких нотах.

South Texas: Вдохновлена уикендом, проведённым в Южном Техасе с двумя девушками из города Корпус Кристи, большой чашей пейотового соуса и мексиканским авторестораном с этими здоровенными жареными тортильями. Там был ещё мотель с ползавшими повсюду маленькими гекконами. Гекконы подают голоса. Пейот — самый АУДИО-ориентированный из наркотиков, насколько я знаю. Том Макгэррикл иногда звучал на гитаре как какой-то Геккон.

Fall: Я даже не представлял, как много сочинил для Джоуси Герман Нельсон. Я помню также, он сочинял кое-что и для Cold Sun, например эти строки для "Осени": "Willow binds like steel/from your lotus wheel". На самом деле, это было написано для другой песни. Если б я вставил в ту, для которой он писал, это звучало бы так: "You may never see what you cause/You may never see what you cause/Willow binds like steel/from YOUR lotus wheel/from YOUR lotus wheel". Забавно, да?

АЛЬБОМ, ОТЛОЖЕННЫЙ НА ПОЛКУ

Главной целью студийного проекта Cold Sun было записать плёнки, которые Джоуси должен был отнести в какую-нибудь крупную фирму грамзаписи, и чаще всех упоминалась Columbia. Метод штамповки демодисков с ограниченным тиражом выходил из моды, поскольку современная на тот момент ленточная технология упростила процесс создания демозаписи. Когда сессии Cold Sun завершились весной 1970 г., весь материал со студийных плёнок был представлен на стерекассете, а также 4-дорожечной бобине. Поэтому в природе не существует ни демо-LP, ни ацетата целиком альбома Dark Shadows.

Всё это не важно, поскольку ни плёнки, ни кассета не заинтересовали кого-либо из крупных китов музыкальной индустрии. Возможно, уникальная разновидность психоделии Cold Sun было совсем не то, чего они ожидали от группы из Остина в то время. В общем, запись не привела ни к каким контрактам и осталась нереализованной.

История Cold Sun однако на этом не прекратилась. Группа продолжала работать над новым материалом и время от времени давала местные концерты. Биллу Миллеру запомнились несколько вещей из того периода, такие как "D.J.'s Locker", "The Worldwide Voice Of James" и "PayOla". На одном из концертов сделали даже запись трёх песен: "Out Of Phase", "Where The Shadows Lie" и "Live Again". Басист Майк Уа покинул группу, и Миллер до сих пор высоко отзывается о его мастерстве, рассказавая, что найти ему замену оказалось очень трудной задачей. В конце концов, на бас пришёл Майк Ритчи, и этот состав сохранился на всю остальную музыкальную судьбу Cold Sun. На фотографии, входящей в комплект издания Dark Shadows 1989 г., изображён именно этот последний состав. Фото сделано в Palmer Auditorium города Остин. Именно в этом зале в сентябре 1965 произвёл фурор Боб Дилан, дебютировав со своей новой электрической программой.

Как свидетельствуют очевидцы, на концертах мало кто понимал музыку Cold Sun. "Это было выше понимания большинства тех, кто находился в клубе," — говорит Фред Митчим. "Я был у них на концертах 2-3 раза и видел, как их воспринимает публика. Я думаю, там никто не был готов к такой страшной психоделии с широко раскрытыми глазами. В кульминационный момент выступления Билл включал на своей автоарфе фузз и играл на ней кухонным ножом..." Другой очевидец Джон Бартлетт подтверждает: "Это верно сказано: "Выше их понимания". Я помню, у Cold Sun было не так уж много концертов, но на которых я был, когда заканчивалась песня, из публики радостно выли только местные музыканты, остальные устраивали немую сцену непонимания."

"На концертах мы честно воспроизводили живую версию этого альбома, и даже лучше," — комментирует Миллер. "Мы не принимали всерьёз свои выступления в Техасе. Если вам что-то нравится в этом альбоме, то как раз именно за это его не любили в клубах Остина. Была конечно и поддержка. Так Винс Мариани [местная рок-звезда] не пропускал ни одного нашего выступления и после концерта говаривал: "Ну вы чуваки звучите, как будто только что вышли из космического корабля."

Немудрено, что группа никогда не имела успеха среди местных. Их музыка была сильно далека от того, чего ожидали в Остине, где на волне роста общенациональной популярности кантри-энд-вестерн, все увлеклись этим направлением. Cold Sun, выросшие на идеях The 13th Floor Elevators, и в дальнейшем опирались не на какие-то условные "корни", но разрабатывали новую урбанистическую культуру.

ПОСЛЕ COLD SUN И ВЫПУСК ПЛАСТИНКИ

В 1972 в Остин вернулся из принудительного трёхлетнего лечения в психбольнице Роки Эриксон, главный вокалист и фронтмен The 13th Floor Elevators. Он организовал новую группу Bleib Alien фактически на базе Cold Sun без Миллера. Туда вошла ритм-секция в лице Майка Ритчи и Хью Паттона, а вместо Тома Макгэрригла — его младший брат Патрик, большой фанат всего, что было связано с The 13th Floor Elevators и Роки Эриксоном.

За годы лечения Роки написал около 200 новых песен, и Bleib Alien занялся их аранжировкой. Концерты не были приоритетом для этой группы, и когда однажды на заявленный концерт в местном отеле Ritz были внезапно распроданы все билеты, группа позвала в поддержку Миллера с его автоарфой. С этого началось сотрудничество Миллера с Эриксоном, выросшее чуть позже в новый проект Roky Erickson & The Aliens, по словам Миллера "даже ещё более странный, чем Cold Sun". Но это уже другая история, и достаточно известная...

Из всех участников Cold Sun заброшенный альбом, как ни странно, интересовал лишь пришедшего позже и не участвовавшего в записи басиста Майк Ритчи. В 1973 году он сделал с мастер-плёнок Sonobeat ацетат с несколькими песнями альбома, чтобы слушать его на hi-fi оборудовании. Однажды он дал послушать это Роки Эриксону, и тот просто обалдел от услышанного. Он никогда до того не слышал Cold Sun и понятия не имел о способности Билла Миллера писать песни. Миллер даже припоминает, что после прослушивания ацетата Роки стал относиться к нему с подозрительностью. Однажды он спросил его: "Билл, так кто же у нас автор в группе?" На что Миллер смиренно ответил: "Ты, Роки. Зачем сочинять Биллу Миллеру, когда у него есть Роки Эриксон? Ты что меня за дурака принимаешь?" После этого инцидента ацетат Cold Sun, как и память о самой группе, исчезли с лица Земли, как минимум, на 15 лет.

В 1989 году всё тот же неугомонный Майкл Ритчи приехал в Даллас к Марку Мильору, владельцу местной фирмы грамзаписи Rockadelic Records и предложил послушать "одну старую банду". Как вспоминает партнёр Мильора по этому бизнесу Рич Хопт:

"Это был ацетат с тремя или четырьмя песнями, подписанный Cold Sun... Нечего и говорить, что у нас снесло мозг, когда мы услышали это. Майкл свёл Марка с Биллом Миллером, и тот попытался заключить сделку на выпуск этого материала. Но после множества бесед Марк отказался от этой идеи, потому что Билл был непреклонен в своём решении НИКОГДА не выпускать этот альбом. Тогда я попросил Марка попробовать поговорить с Миллером самому, и после многих часов, проведённых за телефоном, мне удалось убедить Билла, что это очень КРУТОЙ  материал, и что будет позор, если никто не сможет послушать его на LP.

В конце концов, Билл согласился, но оставалось несколько деталей, которые было трудно согласовать. Главным препятствием было название группы. Майкл Ритчи, который затеял всю эту бучу (хотя пришёл в группу уже ПОСЛЕ этой записи), стоял на том, чтоб название группы было Cold Sun. Билл же настаивал на названии Dark Shadows, которое он придумал, на самом деле, годы спустя после того, как группа распалась. Вторым пунктом разногласий стали вкладыши, идущие в комплекте с пластинкой. Билл хотел поместить там большую статью, а Майкл предлагал ограничиться лаконичными комментариями...

Несомненно, это самый лучший LP, какой мы имели честь когда-либо выпустить, и я надеюсь, Билл рад, что всё в конце концов у нас получилось как надо. За все эти годы я мог наштамповать МНОГО экземпляров альбома как на виниле, так и на CD, но строго сдержал данное  Биллу слово и выпустил только 300 экземпляров."


Необходимо отметить, что источником для издания на Rockadelic Records послужил не ацетат, а дубликат с оригинальных мастер-плёнок Sonobeat, который хранился у Миллера. На ацетате было только 2/3 альбома, и он был уже в достаточно "попиленном" состоянии, что не помешало ему недавно в 2000-х уйти с аукциона за 10000 долларов.

Сделка, заключённая между Миллером и Rockadelic Records была довольно необычная, как описал её сам Миллер:

Всё, что мне заплатил за этот альбом Рич Хопт это гигантская, размером с рекламный щит, картинка Симоны Симон (Simone Simon). Он сказал мне: "Если ты разрешишь мне это выпустить, я тебе заплачу. Сколько денег ты хочешь?" Я ответил: "Мне нужна гигантская, размером с рекламный щит, картинка Симоны Симон, чтобы я мог воздвигнуть ей подобающий храм для поклонения." Рич спрашивает: "А кто эта Симона Симон?" Я говорю: "Звезда фильма "Люди-кошки", главная звезда Жака Турнёра, который был Дэвидом Линчем 1940-х. Жак Турнёр был режиссёром "Я гуляла с зомби". Так вот, Рич сделал мне эту гигантскую картинку Симоны Симон, а я послал ему дубликат мастер-плёнок Джоуси."

ВЫХОД В СВЕТ


Дизайн лицевой стороны обложки Dark Shadows разработан на Rockadelic Records, а на обратной стороне, по просьбе Миллера, большого любителя ящериц, поместили изображение ящерицы тегу, обитающей в Центральной и Южной Америке. В комплекте шёл жёлтый листок-вложение с небольшой аннотацией к альбому и цветная фотография группы на концерте в остинском Palmer Auditorium.

Альбом Dark Shadows вышел в свет в 1989 году в количестве 300 экземпляров, моментально разошёлся среди фанатов андеграундной психоделии и обрёл культовый статус. Вскоре появились бутлеги, но они гораздо хуже звучали и не имели никаких вложений. Надо отдать должное, немецкие издания 2008 и 2014 г. на World In Sound сделаны гораздо аккуратнее и имеют даже больше вложений, чем было в оригинале.

Оригинальное издание Rockadelic Records невозможно с чем-либо спутать. У него свои уникальные серебристые ярлыки, своя обложка, которая выполнена слоистым методом наклейки на картон. Вложения: жёлтый листок (11"x8,5") с чёрно-белой фотографией Cold Sun на концерте с одной стороны и аннотацией на другой. Цветная фотография группы (7"x5") на профессиональной бумаге Kodak.

Ещё один важный признак подлинности: множество уникальных надписей, нацарапанных на выводной дорожке по традиции мастеров винила. На первой стороне: номер 901ZXZO·A1 и цитаты из песен альбома: Satan's Cowl Hides The Plain Sight - Earthquakes Open. На второй стороне: номер 01ZXZO·B1 и цитаты: Behold The Moon Gleaming Through Your Third Eye и Spider Dust.

БИЛЛ МИЛЛЕР О COLD SUN. МНЕНИЕ ИЗ РЕТРОСПЕКТИВЫ

Даже после успешного выпуска альбома Билл Миллер ещё долгое время остался равнодушен к своим старым записям и неохотно обсуждал эпоху Cold Sun. И только после мирового признания, после того как Джелло Биафра (лидер группы Dead Kennedys) назвал Dark Shadows "лучшим психоделическим альбомом, из всех какие я знаю", уже в 2000-х годах до Миллера дошло, что нереализованное в семидесятых остаётся актуальным до сих пор.

В итоге, Cold Sun даже реанимировался однажды, чтобы выступить на остинском психоделическом фестивале в 2011 году в составе: Билл Миллер, Том Макгэрригл, Майк Уа и ударник Том Трусновиц из современной группы Миллера Blood Drained Cows. Тогда же Миллер дал интересное интервью местной газете The Austin Chronicle, откуда мы приводим выдержки, касающиеся этого альбома.

Вопрос: Я знаком с сагой о Cold Sun, но до сих пор не могу понять, почему понадобилось так много времени, чтобы выпустить Dark Shadows?

Ответ: На то были серьёзные причины. Местная компания, с которой мы работали, пыталась заключить сделку с Columbia Records, но у них ничего не получилось. Тогда я отложил запись в долгий ящик и даже никому о ней не рассказывал. В то время я начал работать с Роки Эриксоном, а на мой взгляд, Роки — гораздо лучше меня поёт и сочиняет песни, поэтому я не видел смысла копаться в своём прошлом.

Потом о записи каким-то образом узнали Rockadelic Records и пожелали выпустить ограниченным тиражом LP. Я решил, что это никому не принесёт вреда. Всего 300 экземпляров, а если люди будут распространять дальше, переписывая на кассеты, тоже неплохо. Это было ещё до появления CD-резок. Но это редкое коллекционное издание стало обрастать легендами, так что давно вышло за рамки местной музыкальной сцены. С годами люди убедили меня, что всё это далеко опережало своё время, так что теперь я не думаю об этом как о чём-то канувшем в прошлое. Может быть это было просто нечто из другого мира.

Вопрос: Как вы думаете, почему Dark Shadows вызывает такой интерес у людей?

Ответ: В этом есть один аспект, о котором трудно говорить. Вы можете игнорировать это, если не верите мне, но люди говорят, что слушая это, они как будто переносятся в другой мир. Их уносит куда-то далеко отсюда. Именно этого я и добивался в то время. Мне было 18, когда я сочинил эти песни и 20, когда записал их. С годами все сделанные в этих песнях предсказания мало помалу сбылись. Я думаю, у меня был некий странный дар, несколько другой, чем у Роки — способность предсказаний. Тогда я посчитал это проклятием и боялся, что если продолжу писать песни, это разрушит мою жизнь.

Сейчас я больше не боюсь. Мы работаем над новым альбомом. Заглавная вещь называется "Rites of Osiris" (Ритуалы Осириса). Эта музыка ещё более не от мира сего, хотя возможно и более модная. А переслушивая старый материал всё больше и больше, я в конце концов забыл, что это мой голос, и это помогло мне слушать альбом со стороны, как его воспринимают другие люди.


Вопрос: Вспоминая Роки из The 13th Floor Elevators, а также Bubble Puppy и Golden Dawn, Техас имеет довольно богатую историю психоделической музыки. Как Cold Sun вписывается в это наследие?

Ответ: В этом смысле я никогда не стремился быть психоделическим. Мы жевали пейот только потому, что мы были классом выше, чем люди потреблявшие кислоту и кокос. Да, мы были пейотовой командой, но только потому что это гораздо более лучший наркотик. "Психоделический" это другое слово для того же понятия "панк". Мы были скорее предпанковым авангардом.

На тот момент минула всего пара лет с расцвета психоделии, и вдруг она резко стала непопулярной. Остин вообще не был знаменит на всю страну, пока не появились Уилли Нельсон и остальные Cosmic Cowboys, хотя на самом деле его больше прославили The 13th Floor Elevators и их ближайшее окружение.

Отзывы
Отзывы
На данный момент нет ни одного отзыва.

Написать отзыв





ЗВОНИТЕ НАМ : +7 (495)-771-07-21   
ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru



OLDIES-GOLDIES.RU 2008- 2017
Карта сайта - Sitemap
Информация на ресурсе предназначена для дeтeй старше шeстнaдцaти лeт