Магазин | продажа виниловых пластинок
Магазин | продажа виниловых пластинок
  Главная » M » MC5 » MC5 - Kick Out the Jams Личный кабинет  |  Корзина  |  Оформить заказ   

ЗВОНИТЕ НАМ : (495) 771-0721    ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru

НАЙДИ СВОЮ ПЛАСТИНКУ!

Исполнители: A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
Cписок всех альбомов в продаже
Информация
ДОСТАВКА ПО РОССИИ

Опять винил?!

Оценка состояния виниловых пластинок

Президент о виниле!

Бутлеги

Загадочные надписи

Свяжитесь с нами

MC5 - Kick Out the Jams только на заказ
Предыдущий Позиция 1 из 1
категории MC5
 Следующий

MC5 - Kick Out the Jams

1001 альбом, которые надо послушать, прежде чем умрешь

ОРИГИНАЛЬНОЕ АМЕРИКАНСКОЕ ИЗДАНИЕ 1969 года
ИЗДАТЕЛЬ: Elektra
КАТАЛОГОВЫЙ №: EKS 74042
СТРАНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ: USA
ФОРМАТ: LP stereo 33 1/3
ГОД ВЫПУСКА: 1969
СОСТОЯНИЕ КОНВЕРТА:
СОСТОЯНИЕ ВИНИЛА:


узнать о возможности заказа
Авторы всех песен - MC5, кроме указанных дополнительно:

SIDE 1:
   1. "Ramblin' Rose" (Fred Burch, Marijohn Wilkin) – 2:39
   2. "Kick Out the Jams" – 2:37
   3. "Come Together" – 4:17
   4. "Rocket Reducer No. 62 (Rama Lama Fa Fa Fa)" – 5:01
SIDE 2:
   1. "Borderline" – 2:45
   2. "Motor City Is Burning" (Al Smith) - 4:30
   3. "I Want You Right Now" (Colin Frechter, Larry Page) – 6:02
   4. "Starship" (MC5, Sun Ra) – 8:26
СОСТАВ:
Rob Tyner - Lead vocals
Wayne Kramer - Lead Guitar, Backing vocals, Lead vocals on Ramblin' Rose
Fred "Sonic" Smith - Rhythm guitar, Lead Guitar, Backing Vocals
Michael Davis - bass
Dennis Thompson - drums
Brother J. C. Crawford - spiritual advisor

ПРОИЗВОДСТВО:
Produced by Jac Holzman & Bruce Botnick
Engineering - Bruce Botnick
Cover photography - Magdalene Sinclair
Design - Robert L. Heimall
Art direction - William S. Harvey

Kick Out the Jams - дебютный альбом детройтской рок-группы предтечей панк-рока MC5, вышедший на Elektra Records в феврале 1969 года. Альбом записан живьем на двух концертах, имевших место в Хеллоуин 1968 года в детройтском зале Grande Ballroom. Kick Out the Jams считается одним из лучших концертных альбомов рок-музыки и давно обрел культовый статус как предтеча панк-рока.

ИСТОРИЯ

Начало группе MC5 положила дружба гитаристов Уэйна Крамера и Фреда Смита по прозвищу Sonic (Звуковой). Они дружили с детства, оба были любителями R&B, блюза, Чака Берри, Дика Дейла, группы Ventures и того стиля, что позже назовут "гаражный рок". Им нравилась любая музыка, полная скорости, энергии и мятежного духа. Оба друга создали группы, где были лидерами: Смит - Vibratones, Крамер - Bounty Hunters. Но пришло время, и большинство участников обоих групп ушли - кто учиться, кто работать, а самые заядлые объединилиь в одну группу под лидерством Уэйна Крамера и названием Headhunters. Помимо старых друзей в группе был вокалист, он же басист Майкл Фрейзер и ударник Грант Палмер. Группа стала достаточно популярна в Детройте и окрестностях, чтобы ее участники забросили всякую дневную работу и могли жить исключительно доходами от музицирования.

Крамер чувствовал, что для дальнейшего продвижения им необходим менеджер, и в поисках его он пришел к Робу Дерминеру. Роб был постарше их на несколько лет и давно вращался в самых вольнодумских и левых кругах города Детройт. Однако Дерминер стал не менеджером, а главным вокалистом группы. Хотя он не блистал внешними данными, не обладал какой-то привлекательностью, необходимой для фронтмена и был немного пузатым, зато у него был хороший баритон, а на сцене от него исходила своебразная властная энергетика. Дерминер взял себе псевдоним Роб Тайнер по фамилии МакКоя Тайнера (McCoy Tyner) -своего любимого пианиста из джаз-команды Джона Колтрейна.

Тайнер переименовал не только себя, но и группу, придумав название MC5, отражавшее их детройтские корни. MC5 расшифровывается как Motor City Five - Пятеро из Автомобильного Города, ибо автомобильная промышленность была основным занятием Детройта. MC5 также напоминало модель какого-нибудь спорткара (типа GTO), а также было созвучно Dave Clark Five - группе "Британского нашествия", имевшей бешенный успех в Америке 1964-65 гг.

В основе своей музыки MC5 в то время мало чем отличались от множества гаражных групп того периода, сочинявших музыку и репетировавших в гаражах, которые обычно примыкают к дому. (MC5 начинали с подвала в доме у матери Крамера.) Однако Смит и Крамер, увлекавшиеся фри-джазом в лице ярчайших его представителей Альберта Айлера, Арчи Шеппа, Сан Ра, а также позднего Джона Колтрейна, пытались имитировать на гитарах те неистовые звуки, которые издавали эти саксофонисты в верхних октавах. Позже MC5 даже играли несколько концертов на разогреве у джаз-банды своего любимого Сан Ра, чье влияние особенно заметно в их песне "Starship" (последняя в этом альбоме). Огромное воздействие на обоих - Крамера и Смита также оказал Сонни Шэррок, один из немногих электрогитаристов в фри-джазе. Под влиянием его игры, они в конце концов разработали свой уникальный, неслыханный прежде стиль взаимной игры: на фоне необычайно взрывных аккордов Смита Крамер часто делал тяжелые беспорядочные вибрато.

Играя чуть ли не каждый вечер то в Детройте, то где-нибудь в его окрестностях, MC5 быстро обрела себе репутацию высокоэнергичной команды и целую армию поклонников, так что легко могла собрать на любой концерт до тыщи и больше человек. Их современник рок-писатель Роберт Биксби писал, что звучание MC5 напоминало "катастрофичные силы природы, которые группа едва была способна сдерживать". Историк группы Дон МакЛиз отмечал, что фаны группы сравнивали ощущения после концерта MC5 с состоянием изнеможения после "уличной драки или оргии".

Первой записью MC5 стала сорокопятка Borderline/Looking at You, изданная компанией их менеджера Джона Синклера Trans-Love Energies в самом начале 1968 года. Она имела большой успех среди местных: первая штамповка разошлась за несколько недель и до конца года распродалось еще несколько тысяч экз. Летом 1968-го MC5 поехали гастролировать по Восточному побережью США, где имели невероятный успех. Как свидетельствует МакЛиз, своими энергичными выступлениями MC5 просто затмевали всех знаменитостей, на разогреве которых их приглашали играть. Они задержали концерт Big Brother and the Holding Company с их солисткой Джанис Джоплин, поскольку детройтцев бесконечно вызывали на бис. То же самое произошло с супергруппой тех лет - английской хард-рок командой Cream, которые были вынуждены закончить свой концерт раньше времени и покинуть сцену, которую перед ними фактически покорили себе MC5.

После этих гастролей MC5 стали ассоциировать с радикальной анархистской организацией из Нью-Йорка под названием Up Against the Wall Motherfuckers, члены которой называли себя просто Мазефакерами. Они выступали против зомбирующих СМИ и общества потребления. Эти мазефакеры устраивали в Нью-Йорке бесплатные хиповские жилища и бесплатное питание, открывали бесплатные магазины, где можно было без денег брать любые подержаные вещи - от одежды до мебели и прочих полезных в быту штучек. В 1967-м во время антивоенной демонстрации в Вашингтоне им удалось пробиться внутрь Пентагона. В 1968-м они помогли студентам захватить и держать в осаде одно из зданий Колумбийского университета. В том же 1968-м на вечере гала-открытия какого-то помпезного мероприятия в Линкольн-центре мазефакеры высыпали в фонтан перед центром искусств огромную гору мусора, накопившуюся от забастовки нью-йоркских мусорщиков.

В 1969-м мазефакеры предоставили MC5 и им подобным лучшую концертную площадку города - Fillmore East, вынудив ее владельца Билла Грэма отдать зал на неделю бесплатных концертов. Неделю эти "бесплатные вечера" не продлились, поскольку взбешенный Билл Грэм освободил свое здание, подключив к этому городскую мэрию и полицию Нью-Йорка.

MC5 были втянуты в активную политическую жизнь стараниями своего менеджера - детройтского поэта Джона Синклера. Синклер участвовал в издании подпольной детройтской газеты Fifth Estate (Пятое сословие), которая выражала самые радикальные политические взгляды, выступала против войны во Вьетнаме и т.п. Более того, была в то время в Штатах чисто негритянская воинствующая левая организация под названием Партия Черной Пантеры, которая выступала за равноправие чернокожих и прочие гражданские права. Лидер этой партии призывал белых людей объединиться с ними в этом движении и обратился к Джону Синклеру, как авторитетному лидеру подполья, с просьбой создать аналогичную партию для белых. В результате, Синклер организовал левацкую Партию Белой Пантеры, проповедовал идеи Маркса и Мао Цзэ Дуна и часто использовал MC5 для вдохновления всевозможных политических мероприятий.

Самым известным из них было выступление MC5 в Чикаго в качестве протеста против проходившего там съезда Демократической партии. Мероприятие было запланировано на целый день, предполагалось выступление многих музыкантов, но явились только MC5, им пришлось одним играть практически весь день. Позже пути Синклера с MC5 разошлись, и они стали на каждом шагу говорить, что их больше интересовала не революция, а как стать великой рок-группой. Впрочем, из песен MC5 сразу видно, что не Ленин и Маркс были их кумирами, а любая девчонка покрасивее. И отнюдь не пламенными революционерами мечтали они стать, чтоб бороться за народное дело, а рок-звездами. Впрочем, теперь считается, что они произвели свою революцию. В музыке. А Синклер действительно не тянул на роль Брайана Эпштейна. (В конце 1969 года Синклера подставил один переодетый полицейский, которого он угостил двумя косяками марихуаны, за что ему влепили по полной программе 10 лет тюрьмы. За сидящего Синклера постоянно заступались различные деятели поп-культуры, включая Пита Сигера, Стиви Уандера, Аллена Гинзберга и Джона Леннона, который посвятил ему песню "John Sinclair" в своем альбоме Some Time in New York City. В конце концов, после трехдневного культурного марафона, устроенного многочисленными артистами в декабре 1971 года, Синклера выпустили из тюрьмы.)

MC5 стали ведущей группой на зарождавшейся хард-рок сцене и были по сути, как "отцы родные" и наставники для появившихся тогда групп The Stooges и Up. Весь этот хард-роковый грохот привлек внимание крупнейших компаний звукозаписи. В Детройт приехал пресс-агент лос-анджелесской фирмы Elektra Records Дэнни Филдз специально для того, чтобы посмотреть MC5. Уэйн Крамер посоветовал ему сходить на концерт The Stooges с их неистовым фронтменом Игги Попом. Звучание The Stooges в то время отличалось от более позднего панк-рокового, оно было скорее психоделическим. Игги Поп  и гитарист Рон Ашетон подключали через усилители пылесосы, блендеры и прочую домашнюю быттехнику, получая на сцене дикие звуки. В те дни Игги уже начал на сцене кромсать себе грудь кусками стекла и прочие свои мазохистские забавы. По части сценического имиджа MC5 не отставали. Они выходили на сцену с винтовками, а в самый кульминационный момент концерта Тайнера "подстреливал" какой-то невидимый снайпер.

АЛЬБОМ

Филдз был просто ошарашен обоими группами, и по его рекомендации Elektra заключила с обоими контракты на запись пластинок. Это были первые хард-рок команды в каталоге Электры, которая незадолго до того подписала договор с The Doors. Когда продюсеры Электры Джек Хольцман и Брюс Бортник обнаружили, что MC5 лучше всего звучит, выступая перед публикой, они решили делать концертный альбом. Это была довольно смелая затея для дебютного выпуска как по тем временам, так и сейчас, ведь концертное звучание часто проигрывает студийным возможностям. Кроме того, песни хорошо воспринимаются в концертном исполнении обычно после того, как слушатель знаком с их более вразумительно звучащим студийным вариантом. Но дома и стены помогают, а зал Grande Ballroom был, по сути, домашней площадкой MC5, заполненной искренними поклонниками, единомышленниками, друзьями и знакомыми.

Это ощущается с первых фраз, с обращения "Братья и сестры". С такими словами к публике обратился религиозный лидер Белых Пантер и духовный советник Брат Джей Си Кроуфорд: "Братья и сестры, я хочу увидеть здесь море рук... Я хочу чтобы стих шум, я хочу услышать здесь немного революции... Братья и сестры, сегодня каждому из вас пришло время сделать выбор: или вы будете проблемой или вы станете ее решением. Вы должны выбрать, братья! Достаточно всего пять секунд, всего пять секунд, чтобы решить. Пять секунд, чтобы осознать свое предназначение на этой планете... Братья, пришло время засвидетельствовать. Вы готовы? Я предоставляю вам свидетельство: MC5!!!"

На сцену вышли четверо из пяти (без главного вокалиста Роба Тайнера), и Крамер начал визгливым фальцетом песню "Ramblin' Rose". Это песня о сексе, как впрочем и все остальные "революционные" песни MC5. "Любовь как вьющаяся роза: чем больше ее питаешь, тем больше она растет." Во втором куплете Крамер поет: "чем больше ее чувствуешь, тем больше она растет" и демонстративно потирает рукой ширинку на том месте, где по его разумению вырастает любовь. Ко второй вещи на сцене появляется со своей кудрявой африканской шевелюрой Тайнер и предваряет гимновую вещь MC5 выкриками "А сейчас!... прямо щас!...ну прямо щаааас!.. Мы оторвемся (Kick Out the Jams), motherfuckers!!!"

А надобно заметить, дорогой читатель, что в те наивные достопамятные времена, одним из революционнейших достижений общественной жизни считалось публичное произнесение слова "fuck", и была такая в людях вера в непобедимость этого слова и явления, за ним скрывающегося, что казалось им - начни произносить его всяк политик по телевизору или начни люди заниматься этим факом прям на улице, и мир станет лучше и добрее, и исчезнут злодеи, и заживут люди в вечном счастье и взаимной любви.

Менеджеры Elektra Records так не считали и, едва услыхав эту фразу, заняли оппортунистскую позицию и воспротивились публиковать запись в таком виде. Однако революционные массы в лице MC5 и их вождя и учителя Джона Синклера твердо держались светлых факовых идеалов. Тогда Elektra сделала "и нашим и вашим", выпустив большую часть альбомов в отредактированном виде, а небольшое количество - без купюр, где не только на записи слышится, но и на внутреннем развороте конверта видится это смелое революционное слово Kick Out the Jams, motherfuckers! Так и представляется наш революционный Лукич в кепке, с хитрым прищуром в глазах обращающийся с броневичка к солдатам и матросам: "Эх, Kick Out the Jams, товарищи-мазефакеры! Kick Out the Jams!"

Все знают, как велик и могуч русский язык. Как дремуч - можно сказать про английский, ибо многие слова в нем имеют многие значения, часто противоположные. И самим англоязычным часто можно задать вопрос: "ты хоть сам-то понял, что сказал?" То же выражение Kick Out the Jams люди понимали по-разному. Вообще-то "kick out" означает "выгнать, буквально, пинками кого-либо откуда-либо". Многими это Kick Out воспринималось как девиз революции 1960-х, призывающий отбросить все запрещающее, все репрессирующее свободу человека.

Дэвид Боуи зашел дальше. В своей песне "Cygnet Committee" из одноименного альбома David Bowie (1969), где изображена антиутопия, он интерпретировал так, что подобные слоганы под видом псевдореволюционных стряпают для масс сами власть предержащие:

Мы заморочили бедным головы девизами, типа
Love Is All We Need
Kick Out The Jams


Однако уже в 1970 году в одном интервью Уэйн Крамер раскрыл гораздо более прозаичное происхождение этого выражения:

"Люди говорили: "Ухты! Kick out the jams означает ломать всяческие запреты" и т.п., но у нас было другое на уме, когда писали эту песню. Мы часто кричали эту фразу со сцены, когда играли каждую неделю в своем детройтском танцзале. У нас была своя толпа, они буйствовали, а мы типа панки, орали на них: "Убирайтесь со сцены!" и "Kick out the jams!" в смысле "Прекратите давку!" Мы орали это все время, так что фраза стала чуть ли не эзотерической. А сейчас люди понимают это так, как им нравится, и это одно из преимуществ рок-н-ролла."  Позже, уже в 1999 году Крамер говорил, что фраза часто предназначалась игравшим в один вечер с ними британским группам, которые не выкладывались на концерте. В этом случае фраза означала: "Оторвитесь, ребята! А ну-ка дайте говна!"

Чтобы наш обзор альбома окончательно не превратился в изучение тонкостей английского языка, двинемся дальше, а тех, кто желает понять, о чем эта песня, направим на замечательный сайт, где люди переводят на русский язык самые, казалось бы, непереводимые вещи: http://www.stihi.ru/2009/12/25/4453

Ритм-секция завершила "Kick Out the Jams", а гитара без перерыва въезжает в следующую песню - "Come Together", которая не имеет ничего общего с битловской песней из Abbey Road (1969), который к тому же выйдет в свет на полгода позже альбома MC5. Это еще одна песня о сексе, о космическом ритме и энергии, о "танце, от которого происходят все танцы".

Кроме сексуальной тематики, MC5 не забывают в альбоме свой гражданский долг в песне "Motor City Is Burning" (Автоград в огне). Речь идет о грандиозном бунте в Детройте в 1967 году, когда чернокожие, борясь за равные с белыми права, подожгли деловой центр города. MC5 хвалит роль снайперов из Партии Черной Пантеры, которые не давали "свиньям копам" и пожарным гасить пожар. "Пусть это все сгорит!" поет Тайнер в классической манере черного блюза и добавляет от себя: "Я белый парень, но тоже могу быть плохим..и я не прочь зажечь спичку за свою свободу".

Впрочем, в следующей вещи "I Want You Right Now" (Хочу тебя прямо щас) группа возвращается на свою территорию. В музыкальном плане детройтцы называли это heavy music, но позже такую музыку назовут heavy metal. В этой вещи MC5 протянули мост между Troggs и Black Sabbath. Когда в середине 1970-х в Великобритании зародилось панк-движение, панк и хэви-метал не испытывали друг к другу ничего общего, кроме неприязни. MC5 изобрела шаблоны для тех и других.

"Starship" (Звездолет) - вообще космическая вещь, уводящая рок туда, где он еще не был. Нечто похожее изображают Led Zeppelin в средней части своей Whole Lotta Love из второго альбома.

Kick Out the Jams, по выходе в свет, быстро вошел в чарты и поднимался на 30-е место в Биллборде. Критик Марк Деминг назвал его "одним из самых мощных по энергетике когда-либо записанных концертных альбомов... Это альбом, который нельзя слушать на тихой громкости". 90 критиков включили Kick Out the Jams в своей перечень 1001 альбом, которые надо послушать, прежде чем умрешь. Журнал Rolling Stone поместил Kick Out the Jams на 294-е место в списке 500 лучших альбомов всех времен, хотя во время его выпуска известный критик журнала Лестер Бэнгз написал нелестный отзыв, назвав альбом "смешным, самонадеянным и претенциозным", о чем жалел потом всю жизнь.

Заглавную вещь альбома "Kick Out the Jams" перепевали сотни разных групп. Журнал Q в 2005 году поместил песню на 39-ое место среди 100 лучших гитарных песен. Телеканал VH1 оценил ее №65 в списке хард-рок песен всех времен.

Альбом Kick Out the Jams, и без того редкий, ценится еще за свои нецензурные варианты. Электра издавала его несколько раз то в одном, то в другом варианте.  Вот только американские версии изданий этого альбома:
U.S.A. Released on February 1969
- Elektra EKS - 74042 white label promo copy censored version gatefold cover with liner notes + sticker
- Elektra EKS - 74042 tan label ( Brown ) uncensored version gatefold cover with liner notes - February 1969
- Elektra EKS - 74042 tan label censored version gatefold cover no liner notes
- Elektra EKS - 74042 red label uncensored version gatefold cover with liner notes
- Elektra EKS - 74042 red label censored version gatefold cover no liner notes
- Elektra EKS - 74042 red label uncensored version simple cover no liner notes
- Elektra EKS - 74042 butterfly label uncensored version gatefold cover with liner notes
- Sundazed - 5092 red label uncensored version gatefold cover with liner notes
- Sundazed - 5092 tan label (brown) uncensored version gatefold cover with liner notes
- Test pressing from SPECIALITY Records Corporation, Date 03.10.1982, White label with matrix ref. A.SP+B.SP, record no. EKS 74042, uncensored version of 'Kick Out The Jams'

Текущие отзывы: 1
Отзывы
только на заказ
Отзывы
андрей тиффани - 24/08/2013 5 из 5 звёзд!
Роскошная, сумасшедшая пластинка, наполненная подлинной энергией рока, настоящий шедевр тяжелой музыки от культовой американской группы, оказавшей заметное влияние на то, что позже получило скромное название heavy metal. Let it Rock!
Смотреть все отзывы





ЗВОНИТЕ НАМ : +7 (495)-771-07-21   
ПИШИТЕ НАМ: a@oldies-goldies.ru



OLDIES-GOLDIES.RU 2008- 2017
Карта сайта - Sitemap
Информация на ресурсе предназначена для дeтeй старше шeстнaдцaти лeт