Bill Evans Trio - Everybody Digs Bill Evans
ПЕРЕИЗДАНИЕ НА РОДНОМ RIVERSIDE С АНАЛОГОВЫХ МАСТЕРОВ И В АУТЕНТИЧНОЙ ОБЛОЖКЕ 1958 ГОДА ИЗДАТЕЛЬ: Riverside Records/Original Jazz Classics КАТАЛОГОВЫЙ №: RLP-1129/OJC-068 СТРАНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ: USA ФОРМАТ: LP stereo 33 1/3 ГОД ВЫПУСКА: 1958. Данное переиздание - 1983. СОСТОЯНИЕ КОНВЕРТА: СОСТОЯНИЕ ВИНИЛА:
|
|
SIDE 1: "Minority" (Gigi Gryce) – 5:20 "Young and Foolish" (Albert Hague, Arnold B. Horwitt) – 5:48 "Lucky to Be Me" (Leonard Bernstein, Betty Comden, Adolph Green) – 3:35 "Night and Day" (Cole Porter) – 7:12 "Epilogue" (Bill Evans) – 0:38 SIDE 2: "Tenderly" (Walter Gross) – 3:29 "Peace Piece" (Bill Evans) – 6:37 "What Is There to Say?" (Vernon Duke, E.Y. "Yip" Harburg) – 4:49 "Oleo" (Sonny Rollins) – 4:04 "Epilogue" (Bill Evans) – 0:38 |
СОСТАВ: Bill Evans - piano Philly Joe Jones - drums Sam Jones - bass ПРОИЗВОДСТВО: Producer – Orrin Keepnews Engineer – Jack Higgins Recorded at Reeves Sound Studios, New York; December 15, 1958. Cover Design – Harris Lewine, Ken Braren, Paul Bacon Photography – Lawrence Shustak Liner Notes – Orrin Keepnews |
Everybody Digs Bill Evans - второй альбом американского джазового пианиста и композитора Билла Эванса, вышедший в конце 1958 года на Riverside Records. Название можно перевести как "Билл Эванс нравится каждому", а можно - "Все врубаются в Билла Эванса", ибо слово "dig" на слэнге означает "врубаться", то есть понимать нечто, что понимают не все. И простой дизайн обложки состоит из цитат признанных мастеров джаза: "Я уверен, что многому научился у Билла Эванса. Он играет на пианино именно так, как надо играть." (Майлз Дэвис) "Билл Эванс - один из самых удивительных пианистов, которых я слышал." (Джордж Ширинг) "Я думаю, Билл Эванс - один из лучших." (Ахмад Джамаль) "Билл Эванс имеет редкую самобытность и вкус, а также еще более редкую способность играть по-своему номер, который казалось бы по другому и не сыграешь." (Джулиан Кэннонболл Эддерли) Кому-то все это может показаться обычной рекламной похвальбой и зачем, спрашивается, было портить обложку такими крупными буквами? Дело в том, что 29-летний Билл Эванс в то время еще не был той великой фигурой в джазе, какой его все знают сегодня. Несмотря на успешную работу у Майлза Дэвиса, он не был известен широкой публике, с его талантом соприкоснулись лишь немногие вышеперечисленные маэстро. Более того, многие коллеги из среды музыкантов завидовали и морально подавляли эту ранимую душу. Чернокожие музыканты жаловались Дэвису, почему у него играет белый, когда вокруг столько чернокожих музыкантов сидят без работы. На что Майлз отвечал им просто: "Потому что он - лучший." Слава Богу, что рядом оказался Оррин Кипньюс - джазовый продюсер, критик, совладелец компании грамзаписи Riverside Records и просто друг Билла Эванса. Он целых два года после выпуска дебютной пластинки New Jazz Conceptions (1956) упрашивал застенчивого Билла записать следующий альбом. Но Эванс, будучи перфекционистом, был не высокого мнения о себе и постоянно отклонял предложения Кипньюса, утверждая, что ему "нечего сказать нового". В конце концов, Эванс решился прийти в студию, вскоре после ухода из секстета Майлза Дэвиса. Как написал Оррин Кипньюс в аннотации на конверте Everybody Digs Bill Evans: "Эта необычная обложка альбома создана специально для того, чтобы прояснить потрясающий факт о Билле Эвансе: этот чрезвычайно талантливый молодой пианист уже стал объектом восхищения и уважения для некоторых самых высокоценящихся в джазовом мире музыкантов и, в то же время, остается практически неизвестным широкой публике. Эти четыре крупных знаменитости, подписавшиеся под своими похвалами Эвансу, на самом деле были выбраны из целого списка музыкантов - ценителей Эванса, и список этот гораздо длиннее." Но понадобилось время, чтобы любители джаза тоже "врубились" в Билла Эванса, и альбом продавался весьма худо-бледно. С годами название Everybody Digs Bill Evans превратилось из дешевого рекламного трюка в общепризнанную истину. Поэтому в наше время почти невозможно найти оригиналы 1958 года в приличном состоянии - тираж был очень маленький, они давно осели в коллекциях, а если и перепродаются, то за космические цены. Для Майлза Дэвиса это были не пустые слова, что он "многому научился у Билла Эванса". Те восемь месяцев, которые в 1958 году Эванс играл в знаменитом секстете Майлза (единственный там белый музыкант) считаются одним из плодотворнейших союзов в истории джаза. Манера Эванса импровизировать, углубившись в себя, оказала глубокое влияние на дальнейшее развитие Майлза Дэвиса. Как он писал в своей автобиографии: "Я любил, как Билл зажигал в пианино такой тихий огонек. Манера его игры, его звучание уподоблялись кристальным ноткам сверкающей воды из чистого источника." Во втором альбоме Эванс продолжил развивать традицию джазового фортепианного трио и пригласил на запись замечательную ритм-секцию в лице двух Джонсов. Барабанщик Филли Джо Джонс был его коллега по секстету Майлза Дэвиса, отличавшийся более агрессивным, чем у его современников, стилем игры, считается одним из величайших джазовых ударников всех времен. А басиста Сэма Джонса ему порекомендовал другой коллега по секстету Майлза Дэвиса - Кэннонболл Эддерли. Сэм Джонс раньше играл с Диззи Гиллеспи, а потом долгое время был членом команды самого Кэннонболла, которому нравилась его надежная игра и теплые тона. Неудивительно, что оба Джонса (они кстати не родственники, а только однофамильцы - Ивановы, по-нашему) обеспечили Эвансу солидную поддержку на протяжении всего альбома. Они еще не сравнятся с ритм-секцией Моушна и ЛаФаро, которые два года спустя составили наилучший вариант Bill Evans Trio, но эта запись показала насколько выдающейся уже в ранний период была игра Билла Эванса, даже без поддержки более знаменитых музыкантов. В обновленной аннотации к какому-то очередному переизданию Everybody Digs Bill Evans, продюсер альбома Оррин Кипньюс признался, что это возможно самый любимый его альбом Билла Эванса.
|